Mientras atienden al círculo de fotógrafos, Benicio del Toro y Emily Blunt intercambian gestos de buen humor.
Los focos se encienden sobre ellos, subrayando su condición de estrellas de la velada. No es casual que una falsa luna brille sobre ambos. Al fin y al cabo, nos encontramos ante los protagonistas de El hombre lobo.
Este salón del Hotel Santo Mauro, amplio y bien iluminado, es otro de los puntos de encuentro de Benicio del Toro y Emily Blunt durante la gira promocional de El hombre lobo, la película de Joe Johnston que ambos protagonizan junto a Anthony Hopkins y Hugo Weaving.
Los comentarios de Benicio reflejan su filosofía sobre los clásicos del cine, y en particular sobre las pesadillas expresionistas que puso de moda la compañía Universal.
Clasicismo. Ésa es la palabra. Pese al desfase generacional, Johnston y su equipo han conseguido recuperar la esencia de una vieja y admirable película, El hombre lobo, rodada en 1941.
“Frankenstein, Drácula, la momia… –dice el actor– Cuando era pequeño vi todas las películas de estos personajes. Uno de mis primeros recuerdos de un actor interpretando es Lon Chaney haciendo de hombre lobo. Queríamos rendir un homenaje a esta película y a la anterior, El lobo humano, con Henry Hull. Estábamos convencidos de que sería fantástico conseguirlo”.
Ni que decir tiene que ésta no es una reproducción fiel de la cinta de 1941. Y aunque, al igual que aquella, mantiene un equilibrio entre el romance, el misterio y la magia, introduce elementos sorprendentes. Según el propio Del Toro, el guión de Andrew Kevin Walker y David Self “aporta algo nuevo, tiene giros inesperados, además de un toque moderno, sin dejar de honrar la historia original”.
Elegante, de una individualidad destacada, Emily Blunt convierte su sonrisa en un rasgo de glamour. Al igual que su alter ego en la gran pantalla, se mueve como un auténtico personaje del XIX, con esa finura que nunca le permitirá ser convencional.
En El hombre lobo es Gwen Conliffe, la víctima de esta compleja historia de amor. “Me sentí atraída por cómo estaba desarrollado el personaje –dice– y porque el guión me pareció muy emotivo. La película no sólo habla de violencia, también es una historia de amor muy humana. Eso es lo maravilloso de El hombre lobo, es una historia de miedo, pero también de amor. Joe quería hacer una enorme película de monstruos al estilo clásico, y nunca abandonó su visión durante el rodaje”.
Sin duda, no ha debido de ser fácil ponerse en la piel de una joven enamorada de un licántropo: “Creo que, en el fondo, todos deseamos perder el control, tener la posibilidad de cambiar y de entender nuestro lado oscuro. Hay algo muy básico en el ataque de un animal, pero me asusta mucho más la malicia que despliega el ser humano a la hora de hacer daño”.
Emily Blunt destaca la esperanza como cualidad esencial de Gwen: “Es un personaje que, a pesar de la adversidad, a pesar de estar atrapada en un torbellino caótico, aterrador y doloroso, siempre ve la posibilidad de un cambio para mejor”.
El encargado de crear la caracterización del licántropo ha sido el veterano maquillador Rick Baker, uno de los especialistas más prestigiosos de Hollywood en este difícil campo de los efectos de maquillaje.
Aunque este proyecto le ha supuesto armarse de paciencia, Benicio Del Toro se siente feliz por haber pasado por el gabinete de Baker. “De niño –dice– siempre quería tener dientes muy grandes. No importa el tiempo que uno pase en el sillón de maquillaje. Con Rick, todo cambia trocito a trocito. Cerraba los ojos durante cinco minutos, y cuando volvía a abrirlos algo había cambiado. Es fácil convertirse en hombre lobo con un equipo tan bueno”.
Biografías de Benicio del Toro y Emily Blunt
Benicio del Toro (Lawrence Talbot / El hombre lobo – Productor) ha sido premiado en numerosas ocasiones: ganó un Oscar al Mejor Actor de Reparto por su papel en Traffic, de Steven Soderbergh, y fue nominado por la Academia por su trabajo en 21 gramos, de Alejandro González Iñárritu. Recientemente ha vuelto a trabajar con Steven Soderbergh para hacer el papel protagonista de Che, el argentino y Che, guerrilla, la biografía de Ernesto “Che” Guevara, por la que ganó el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cannes 2008 y el Goya en 2009.
Hace poco hemos podido verle en Cosas que perdimos en el fuego, de Susanne Bier, con Halle Berry. Anteriormente había trabajado en Sin City / Ciudad del pecado, de Robert Rodriguez, una adaptación de la novela ilustrada del mismo título de Frank Miller.
También le habíamos visto en Sin miedo a la vida, de Peter Weir; El factor sorpresa, de George Huang; El funeral, de Abel Ferrara; Snatch, cerdos y diamantes, de Guy Ritchie; Extraño vínculo de sangre y El juramento, ambas de Sean Penn; Secuestro infernal, de Christopher McQuarrie; The Hunted / La presa, de William Friedkin, y en el papel del Dr. Gonzo en Miedo y asco en Las Vegas, de Terry Gilliam.
Debutó en la gran pantalla en Licencia para matar, en la que Timothy Dalton interpretaba a James Bond.
Además de ganar el Oscar al Mejor Actor de Reparto por Traffic, también se llevó un Globo de Oro, un Premio del Sindicato de Actores, un BAFTA, el Oso de Plata del Festival de Berlín, el Premio del Círculo de la Crítica de Cine de Nueva York, de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine y de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago.
Por su trabajo en 21 gramos, recibió el Premio del Público al Mejor Actor en el Festival de Venecia 2003. Ganó el Premio Espíritu Independiente por sus interpretaciones en Sospechosos habituales, de Bryan Singer, y Basquiat, de Julian Schnabel.
Nació en Puerto Rico y creció en Pensilvania. Estudió en la Universidad de California, en San Diego, donde apareció en numerosas producciones teatrales estudiantiles, por lo que fue invitado a trabajar en un festival dramático en el Lafayette Theater de Nueva York. También estudió en el Conservatorio Stella Adler con el profesor Arthur Mendoza.
Emily Blunt (Gwen) fue catapultada a la fama por su interpretación en la premiada película británica My Summer of Love / Mi verano de amor, rodada en 2003, por la que obtuvo el Premio a la Mejor Joven Promesa del Evening Standard, y fue nominada al Premio a la Joven Promesa en los Premios de Cine Británico Independiente.
Debutó profesionalmente en 2002 en el Festival de Chichester, donde interpretó a Julieta “Romeo y Julieta”. A continuación trabajó por primera vez en Londres en la obra “The Royal Family”, con Judi Dench. En 2003 la vimos en televisión como la princesa Isolda en el drama “Boudica”, y ese mismo año obtuvo un papel protagonista en “Poirot en Egipto”, a la que siguió una adaptación televisiva de “Enrique VIII”.
En 2004 rodó el aclamado telefilm “Gideon’s Daughter”, de Stephen Poliakoff, con Bill Nighy y Miranda Richardson, por el que ganó un Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto en una Serie, Miniserie o Telefilm.
En 2005 se desplazó a Nueva York para rodar El diablo se viste de Prada, de David Frankel, con Anne Hathaway, Meryl Streep y Stanley Tucci, que recaudó 125 millones de dólares sólo en Estados Unidos, y 320 millones de dólares en todo el mundo. Fue muy aclamada por la crítica y ganó el Premio Revelación Movieline Young Hollywood, y fue nominada al Globo de Oro y al BAFTA a la Mejor Actriz de Reparto en 2006.
En 2007 empezó a rodar The Great Buck Howard, con guión y dirección de Sean McGinly, coprotagonizada por Tom Hanks, John Malkovich y Colin Hanks, estrenada en Sundance 2008. Al año siguiente trabajó en Como la vida misma, con Steve Carell, Juliette Binoche y Dane Cook.
La hemos visto en The Jane Austen Book Club, con Maria Bello, Frances McDormand, Kevin Zegers y Hugh Dancy; Sunshine Cleaning, de Christine Jeffs, con Amy Adams y Alan Arkin, rodada en México; La guerra de Charlie Wilson, con Tom Hanks, Julia Roberts y Philip Seymour Hoffman, y La reina Victoria, con guión de Julian Fellowes y dirigida por Jean-Marc Vallée, con Miranda Richardson, Jim Broadbent y Rupert Friend, escogida para clausurar el Festival de Toronto 2009.
En septiembre de 2009 empezó a rodar The Adjustment Bureau, de George Nolfi, con Matt Damon.
Copyright de texto e imágenes (Benicio del Toro y Emily Blunt en el Hotel Santo Mauro, Madrid) © Guzmán Urrero Peña. Reservados todos los derechos.
Copyright de biografías y declaraciones de Emily Blunt y Benicio del Toro © 2009 Universal Pictures y Stuber Pictures. Cortesía de Universal Pictures International Spain. Reservados todos los derechos
